![]()
Sound Design
Přináším zkušenosti z náročného provozu, použitelné pro jakýkoliv prostor
Sound design stavím na reálné provozní zkušenosti z profesionálního divadelního prostředí, kde je kladen maximální důraz na přesnost, spolehlivost a schopnost reagovat v každé situaci. Od roku 2017 působím v provozu národního divadla, kde se podílím na každodenním chodu inscenací s vysokými nároky na zvuk, koordinaci týmu i techniku.
Tyto zkušenosti dnes přenáším také do:
-
festivalů a kulturních akcí
-
hudebních klubů a koncertních prostor
-
site-specific a atypických lokací
-
firemních a společenských eventů
,,Nejde jen o zvuk samotný, ale o celkovou kontrolu nad zvukovým děním v prostoru“.
V rámci divadelního provozu každodenně řídím zvuk v rozdílných inscenačních režimech. U muzikálových produkcí mám na starosti kompletní zvukový tok – od práce s orchestrem, zpěvem a hudebními podklady až po plynulé přechody a stabilitu celého představení. V činoherních inscenacích pracuji s maximální pohotovostí, reaguji v reálném čase na hereckou akci, tempo a atmosféru scény a pracuji s detailem, tichem a dynamikou. U baletních inscenací se pohybuji v absolutní přesnosti, kde zvuk synchronizuji pomocí timecodu se světelným designem a pohybem na jevišti, a vše musí fungovat přesně na vteřinu. Tyto rozdílné režimy mě naučily plně kontrolovat zvuk v jakémkoliv prostoru a provozu.
SOUND DESIGN PRO AKCE, FESTIVALY A KLUBY
Divadelní přesnost v eventovém světě
Díky dlouhodobé práci v divadelním provozu přináším do eventů a hudebních akcí:
-
systémovost
-
precizní přípravu
-
a schopnost řídit zvuk jako celek, ne jen „pustit hudbu“
Výsledkem je kontrolovaný, čitelný a profesionální zvuk, který respektuje prostor, publikum i charakter akce.
V případě zájmu mě neváhejte kontaktovat.
![]()
🇬🇧 EXPERIENCE FROM HIGH-DEMAND OPERATIONS, ADAPTABLE TO ANY SPACE
I build my sound design work on hands-on operational experience from a professional theatre environment, where maximum emphasis is placed on precision, reliability, and the ability to respond in any situation. Since 2017, I have been actively involved in the daily operation of a national theatre, contributing to productions with high demands on sound quality, technical execution, and team coordination.
Today, I apply this experience to:
FESTIVALS AND CULTURAL EVENTS
MUSIC CLUBS AND CONCERT VENUES
SITE-SPECIFIC AND NON-TRADITIONAL LOCATIONS
CORPORATE AND SOCIAL EVENTS
It is not only about sound itself, but about complete control over the sonic environment within a space.
Within theatre operations, I manage sound across multiple production formats on a daily basis. In musical productions, I am responsible for the entire audio flow—from working with orchestra, vocals, and music playback to seamless transitions and overall show stability. In dramatic theatre, I operate with maximum responsiveness, reacting in real time to acting, pacing, and atmosphere, working with detail, silence, and dynamics. In ballet productions, I work with absolute precision, synchronizing sound via timecode with lighting design and stage movement, where everything must function down to the second. These different operational modes have trained me to maintain full control of sound in any space and under any production conditions.
SOUND DESIGN FOR EVENTS, FESTIVALS & CLUBS
THEATRE-LEVEL PRECISION IN THE EVENT WORLD
Thanks to long-term experience in professional theatre operations, I bring the following into events and live productions:
SYSTEMATIC APPROACH
PRECISE TECHNICAL PREPARATION
THE ABILITY TO MANAGE SOUND AS A COMPLETE SYSTEM — NOT JUST “PLAY MUSIC”
The result is controlled, intelligible, and professional sound that respects the space, the audience, and the character of each event.
For more information, feel free to contact me.
